咖啡上有喜爱京剧的主么？转贴一份，推广国粹！
zt: 闲扯京剧：草根的智慧——依法杀个官有多难？
我的一位很讲人道主义的朋友曾说，京剧真该好好改造一下了，因为好多戏的名字起的太血淋淋的，象《铡美案》之类。京剧是国粹，一定程度上代表着中国传统文化的形象，这么血淋淋的，会让不了解中国传统文化的人，以为我们太爱杀人。
这位朋友其实还是对京剧没真正了解，只是凭看到的戏名发感慨。中国人过去是不是好杀人，暂且不论，但在京剧中，大凡戏名带“杀人”的意思的戏，往往演的是杀人之难，尤其是依法杀官之难。
事实上，京剧中戏名带有斩杀意味的剧目不算多，最著名的该是四个：《辕门斩子》、《斩黄袍》、《斩马谡》，前三出戏合起来一般称作叫“三斩”，是高（庆奎）派老生的代表剧目，而另一个著名的砍头戏就是《铡美案》，是出很吃功夫的裘（盛戎）派花脸戏。
这四出戏里，都是有人犯了法，而且犯法者不是官员就是皇帝，都该杀。但前两个没杀成，没杀成是因为本就没成心杀，或是干脆就没办法杀。后两个杀成了，但杀的极其艰难，也都不是出于依法砍头的原则和动机杀的。
咱先说没就杀成的。
《辕门斩子》讲的是杨家将的故事。辽国在雁门关外摆下一个叫“天门阵”的大战场，要是大宋一决高下。杨六郎杨延昭挂帅到边关，准备与辽国开战。但要想破这个天门阵，得有一根特殊的木棍子---降龙木，此木只有一个叫穆柯寨的山寨有。杨六郎的儿子杨宗宝，在六郎的心腹大将也是拜把子兄弟孟良、焦赞的忽悠下，私自前往穆柯寨借宝木。没成想，宝木没错到，反被山寨女大王穆桂英擒拿，两人你情我爱，没多讲废话就拜堂成亲做了一对小冤家。临阵私自招亲成婚，这就违反了军规，是砍头之罪。于是，杨宗保一回到军营，便被老爸捆绑在辕门外，只等时辰到来，便要开刀问斩。
《斩子》这出戏打这儿算是正式开始。
杨六郎这里一绑人，说情者便纷至沓来，而且一个比一个来头大。先是孟良、焦赞这两个把兄弟上，不允。接着，孩子他奶奶六郎的老妈佘太君上，硬着头皮顶回去。又接着，当今皇上宋太宗赵光义的侄子，先帝宋太祖赵匡胤的二儿子，有八千岁之称的赵德芳来了---这赵德芳还是杨六郎的大舅子，也就是杨宗保的舅舅---又咬牙顶回去。眼看着就要到杀人的点儿了，新儿媳妇穆桂英赶到，先送上降龙木并大批粮草军需之物，再贡献勇猛军兵数百。杨六郎对这些大礼通通笑纳，但却把人家送完礼怕的要求---放人，给顶了回去。
这下穆桂英不干了，心说，就是我们绿林黑道上，也没见过你丫这么黑的。于是，拨宝剑就要砍杨元帅的头，当然，不是真砍，是要吓唬他一下。
应该说故事演绎到此之前，是一部地地道道的正剧，杨六郎在一直正义凛然的不得了，那份不为亲情与权力所动的决然，让任何人看了都只能肃然起敬。但，从穆桂英拨剑这刻起，正剧立时变成闹剧式喜剧了。堂堂宋军大帅，在自己的军营帅帐内，被一个只身进帐的女寨主吓得浑身筛糠，马上改口就把人放了。当然，下驴还是要找个坡的。穆桂英也表示自己愿意领头攻打天门阵，再来个满营将领都愿意为杨少爷做保人。于是，杨宗宝便从辕门外解下来，与穆桂英小两口勾肩搭背地到后营做“吕”字之类的字画去了。
整个戏文背后有一根裙带，把犯法者与执法者，再连同上上下下从营中将官到皇帝老儿，全串在一起，所以，这个杨宗宝是根本就杀不成的。整出戏，从开场杨六郎的怒气冲冲，人越说情他火越大，到后来突然180度大转弯，再到最后小俩口公然在元帅大帐的勾户搭背，形成了一个极有趣过程与对照。由此可见，即使在素以军纪严明的杨家将中，一沾到裙带关系，依法行事也是不大可能的事。而更有趣的是，这类闹剧，随着杨家将也出口到了他们的对手，大辽国那里，最后把辽人也害的不善。
京剧中有出名剧叫《四郎探母》，是京剧里听着看着最过瘾的以唱为主的大戏。故事发生的时间，按剧情看，也该大体与《辕门斩子》同时，只不过事情较《斩子》要复杂，又是发生在敌我双方阵营中。
故事发生的十五年前，杨家将曾和辽国大军在今山西晋北地区的金沙滩大打了一场，结果打得杨家将死的死伤的伤失踪的失踪。其中，杨四郎杨延辉被辽军擒获。他没敢说自己的真实身份，谎称自己叫木易（杨字分拆开），是宋营的一员普通战将。辽国掌朝的萧太后看这位小白脸长得挺好，就把女儿给了他，招他做了驸马。十五年后，两国再开战，四郎听说自己的弟弟六郎，母亲佘太君都来到边关，便起了思乡念母的心。对公主哭诉一番真情，打动了公主，为他从萧太后处骗来“出境”的“战时护照”，趁夜跑过边境关卡，来看自己的母亲。而为了不连累自己的公主老婆和孩子，他又心须在天亮前返回辽国，把骗来的“护照”再送回太后手中。于是，一夜间便发生了哭诉、盗令（由太后亲自控制的出入关口的令箭）、过关、会兄弟、见老娘、看“前妻”、回辽营这一系列故事。
这出戏的百分之九十都是大悲剧状态，一个隐性埋名十五年的人，从说出自己的真实身份，到见到自己离散了十五年的亲人，再到短暂一见又要分别，从此以后何日再见只有天知道，而这一切又都发生在短暂的一夜间，这样一种情境设置，想不悲都难。但，到最后一场戏，也就是四郎回营，事情被萧太后识破，要砍他脑袋时，情况发生转折。
公主为救老公，给太后来了个一哭二闹三抹脖子，三招都不灵就使出最后一招狠，扔孩子！把自己的孩子往太后那儿一摔！孩子哇哇大哭，太后自然受不了宝贝外孙的哭，便把气愤与法令统统扔到一边，赶紧放了杨四郎。最后，四郎与公主小两口抱着孩子，也同样欢天喜地勾肩搭背地下场补觉去了。一出大悲剧，就这样在最后时分又以闹剧式喜剧收场。
由此可见，辽人被杨家将汉化得实在是有过之而无不及，也就难怪他们要先于北宋而被金国灭掉了。
第二个没杀成的是《斩黄袍》，这个故事比较简单。
宋太祖赵匡胤，有个一起打天下的拜把子兄弟郑恩郑子明，郑子明有一母夜叉式勇猛无比的老婆叫陶三春。赵太祖还有一个宠爱的妃子，姓韩名素梅，这韩名素梅有个哥哥因妹而得宠。郑子明与韩国舅二人不和，韩怀恨在心，与当妃子的妹妹合起伙来灌醉了赵匡胤，趁机把赵的酒后醉话当圣旨，砍了郑的脑袋。这一下，陶三春不干了，率一干忠心家兵包围了皇宫。而一帮大臣们也看不惯韩国舅的做法，都为郑恩鸣不平。为息众怒，赵匡胤只得杀了韩家兄妹。但毕竟他自己才是主犯，怎么办呢？真砍自己的头？那是肯定不行的，便脱下龙袍，让陶三春砍，大体就如曹操割发代首那么个意思吧。
《斩马谡》是杀成了，也是后人常引用的一个依法不循情的例子，所谓挥泪斩马谡。但真是这样吗？至少，在京剧中，通过剧情的演绎，细心者会发现，并非完全如此。
京剧中，《失街亭》、《空城计》、《斩马谡》，三出戏多是连着演，合称《失空斩》。演到斩马谡这场时，诸葛亮上来便是一副惊魂未定又杀气腾腾的恼怒相。为什么会这样？在马谡被押上来前，有几句唱词说出了诸葛亮的心情，其大意是：这王八蛋丢了街亭，连带使我军失却了列柳城、西城，这都算不得什么要紧，关键是他害得我差点做了司马懿的俘虏，更让我在司马懿面前大失面子，让他笑话我用兵差劲！
正是在这番铺陈后，诸葛亮才杀的马谡。这事反过来想一下，假使马谡只是失守了街亭，但没造成诸葛亮被逼摆空城计而受到那番惊吓，更没因此让诸葛亮感到丢了面子，那虽然马谡立的军令状还在，诸葛亮还会一定要杀他吗？
所以，《斩马谡》之马谡被砍头，在京剧中不是以诸葛亮治军严明依法办事的逻辑去演绎，而是以诸葛亮受惊后的恼怒与在对手面前丢了面子的愤恨，这样的情感逻辑去演绎的。
至于《铡美案》，则更是一度被当做铁面无私执法森严的例子。但其实，在京剧中，你好好看就会明白，完全不是那么回事，陈世美是因为包公顾全自己清官的“清誉”，才最终被送上虎头铡的。
简单说，秦香莲在找到包公告状时，陈世美已犯了如下大罪：
一、欺君。
对皇上说自己没娶过老婆，骗得皇上把公主嫁给他。
二、不孝。
骗皇上与同僚说自己父母早已亡故，至使父母离世他却不知，更谈不上尽养老送终的人子之责。
三、杀妻灭子未遂。
秦香莲带着一双儿女找上门，陈不但拒之门外不与相认，反为永绝后患，派一个叫韩琪的家将去杀她们母子三人灭口。
四、逼死人命。
韩琪了解真相后，不忍杀害秦母子三人，但不杀又无法交差，被逼无奈，只得自杀。
有这四条大罪，如果包公真是铁面无私执法如山，那就根本不必和他废什么话，真接开铡就是。但包公是怎么干的呢？
他先是对陈说：哥们，咱们商量一下，你还是认下她们母子吧，只要你认下了，你所有的罪名我都不追究，要是皇上追究，那我帮你说好话帮你抗着。
但陈世美这哥们死硬，不吃这套。没办法，包公这才不得不准备对他下狠手。可还没等下手，太后和公主来了。一通软硬兼施，包公也不敢硬顶，只得对秦香莲说，这事没办法了。唉，我送你三百两银子，你回家带着孩子好好过日去吧。这官司你以后再也别打了。
事到了这儿，给了一般苦主，也就该算了，没辙了。可秦香莲却是个烈性女子，银子不要，甩下两句臊包公的话，转身就走。正是这两句话，让包公下感到丢了“青天”的面子，才又一咬牙一跺脚，铡！就是不做这个官了，也得铡了陈世美这厮！
秦香莲说了两句什么话，能有这么厉害？
她说：人言包公你是铁面，但今日一见，你也不过如此，也是个官官相护的把式。
就是这两句话，而不是什么律法，最终才要了陈世美的小命。
京剧与其它民间戏曲，其剧本多是民间不知名草根艺人们铺陈编就。到京剧形成国剧地位后，它的剧本水准，便成了个广为文人们所诟病的问题。比如，说京剧的文词粗陋文理不通，说京剧的剧本粗疏常有相互矛盾难圆其说等不合理处。应该说，这些问题都不是空穴来风或有意挑刺，而多是事实。但，这种指责一旦过了，到了后世文人们按自己的想法与理解对剧本大加删改，以求其合理时，却又常常会显出其在洞察人世幽暗时，与草根们相比，IQ与EQ的低下。
比如《辕门斩子》这出戏，有人就说，这么演实在有损杨家将的光辉形像，于是便做了如下改编：穆桂英的父亲曾是忠良，但因被奸臣陷害，而离开庙堂啸居山林，并发誓永不为宋王效力。杨六郎为了说动穆桂英出山，共同抗辽，这才玩了一把斩子的苦肉计。
这么改，看起来是比原来说的通得多了，更拨高了人物们的形像，但观众却不买帐，这个新改剧目也就没能演几次，便又回到纸上。为什么？其实那些不知名的剧作者们早就明白，人家杨六郎本就没成心要杀儿子，只不过是在找个合适的机会放人罢了。既然总是要放的，那就不妨放的喜剧化闹剧化一些，让看戏的看着更有个乐儿。你非要去苦心找一明辙，岂不太死心眼了？观众又怎么会爱看死心眼的东西？
那出《四郎探母》，也曾遭受同样命运。有人觉得这出戏哭哭啼啼的，不应是杨家将所为。而杨四郎这个“变节份子”，居然没受到杨家人的半句批评，就更是是可忍孰不可忍了。于是，就编了一出新戏，叫《三关排宴》，让佘太君在戏里把杨四郎给大义灭了亲。这出戏和新编《辕门斩子》命运相同，没演几次，便就此高高挂起了。
至于《斩马谡》，后来确实被下了刀，唱词改了，改得重点强调杀他是因为他失守了街亭，不再提诸葛亮的面子问题。但我一直喜欢老词，也一直更认同老词所表现出的诸葛亮。我以为，那才是更鲜活更真实的诸葛亮。
在京剧老生中，高庆奎所创高派，以唱腔高吭而独居一格，《辕门斩子》、《斩黄袍》、《斩马谡》连同《碰碑》（讲述杨老令公杨继业被辽军围困在两狼山，最终碰李陵碑自杀自亡的故事）这四出戏合称“三斩一碰”，是其代表作。大体来说，在对人起了杀心时，人的情绪一般都或愤恨或激昂，处在高度亢奋状态中，此时演唱若行高腔，其效果应是比较好的。也就因此，这几出“杀人戏”，以高派的演唱最为动人心魂。
需要稍加说明的是，与其他京剧老生流派不同，高派虽然也从谭鑫培处吸取了许多东西，但却在谭之外，另继承了一路演唱风格。
在谭鑫培后期，京剧老生行当中出现了一位优秀演员，名叫刘鸿声。此人嗓音极高又极纯正，“三斩一碰”是其拿手好戏。曾有一度，凭着这口高腔，把谭鑫培的观众抢跑了不少，逼得谭鑫培不得不使出浑身解数，在晚年创编了一出叫《珠帘寨》的剧目，在剧中又唱又打还有逗乐，才又把观众抢回来。
高庆奎正是继承了刘鸿声的演唱艺术，又有所发展，才最终创出了高派。高派对演员的嗓音天赋要求极高，唱起来极费嗓子，所以学者不多，唱者也大多难以长时间保持音色上的水准。高庆奎本人大体能保持高水准，也就是在上世纪20年代这十来年，以后嗓子越来越差，在中年时便不得不离开舞台。其后，李和曾继承其艺术，并在行腔与用气方面有极大改进，李的艺术生命也一直保持到晚年。但应该说，李和曾这一路发展下来，在唱腔的“宽厚”方面为高派增色许多，但在“高”方面却有所下降。李和曾后，其弟子辛宝达曾一度在演唱高派剧目方面达到一定水准，但近年也已嗓音失润，几乎不再现身舞台了。从目前看，高派已基本无人，极少数以高派之名演出的剧目，早已无高派之实。
最后，给大家推荐一段《斩马谡》，供有兴趣者欣赏。这回推荐的是高庆奎的老唱片。老唱片是我不太愿意推荐的，因为那时录音水平太差，很失真，而伴奏方式又极单调，不适合初听者欣赏。但高派的《斩马谡》，除高本人外，其他人都无法唱出其气势，只得推荐他本人的演唱。不过，虽是老唱片，却仍能让人感到其演唱的夺人心魂撼人心神之处。但听时宜把音量调高，因为老唱片转录的东西，其音量比正常的录音要低许多：
http://www.jingjuok.com/liyuan/mingduan/gqk/gqk-zhanmasu.mp3
唱词：
翻来覆去难消恨！
帐下跪的小王平。
临行再三嘱咐你?靠山近水扎大营，
失守了三城不打紧，反被司马笑山人。
他笑我平日多谨慎，交锋对垒我就错用了人！
若不是画图来得紧，老夫险些也被擒！
（白）来！
将王平责打四十棍，快带马谡无用的人！
附：其它流派此段的唱词，请注意同一段戏其唱词的不同：
火上心头难消恨，
抬头只见小王平。
我也曾吩咐你，靠山近水扎大营。
大胆不听我的令，失守街亭你的罪不轻。
若不是画图来得紧，你与马谡同罪名。
将王平责打四十棍，
再带马谡这无用的人。
顺便再扯一句：对女士来说，《铡美案》（也名秦香莲）这戏有两种听法。
您要想听得解恨，就听京剧。当年马连良、谭富英、裘盛戎、张君秋四位头牌联合演此戏，每人都有精彩表演，而后来以《沙家浜》而闻名全国的谭元寿，当时只能在此戏中出演只有一场戏的配角，陈世美的家将韩琪。按现在说法，这就叫超级组合、梦幻阵容。尤其裘盛戎先生演唱的包公，气势磅礴，杀陈世美杀得保您解恨。
而您要想听得伤心，陪古人痛哭一场，那我劝您听评剧。评剧名家小白玉霜，天生的大悲剧演员，只要她一开口，保证让您心酸难禁，眼泪哗哗流。
至于男士们嘛，嘿嘿，两个都不听为好......那听什么呢？据说后来有人编了个为陈世美翻案的戏，我是没听过，各位兄弟若有兴趣，不妨去找找听听看...... |
发表于 2005-8-9 16:42:23
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