|
|
|
漫画(まんが)という言葉の意味をひも解くと、「いたずらに描いた絵」や、「こっけいを主とし、批評(ひはん)、風刺(ふうし)を含んだ絵」などと表されているが、現代の漫画事情(じじょう)を考えると、これは漫画の一部でしかないだろう。
現代の漫画は風刺的な意味を持たないものも多く、こっけいとはいえないものも数多く存在する。日本語の「漫画」という言葉は、週刊誌(しゅうかんし)などに載っているものを指したり、ちょっとしたイラストのことを意味したりする。またアニメーションと同意語(どういご)として使用されるなど、その意味するところはかなり幅(はば)広い。
今日の日本で見られるマンガが生れたのは、明治時代(1800年代後半)であった。1862年、イギリス人のチャールズ・ワーグマンによって創刊(そうかん)された漫画雑誌「ジャパン・パンチ」は、文明開化期(ぶんめいかいかき)の日本の漫画界に多大なる影響(えいきょう)を与えた。時局(じきょく)を風刺する漫画を「ポンチ」と呼ぶようになったのは、これに由来する。この時代にはそれまでの木版印刷(もくはんいんさつ)から亜鉛凸版(あえんとっぱん)印刷等、さらに大量生産できる複製技術(ふくせいぎじゅつ)が導入(どうにゅう)され、江戸風(えどふう)ミニコミから近代的ジャーナリズムへと発展を遂げた。漫画はこうした新聞(しんぶん)、雑誌(ざっし)などに発表の場を得て急成長(きゅうせいちょう)していく。「ジャパン・パンチ」は他の雑誌の創刊を促(うなが)し、明治30年代には東京と大阪を中心に漫画雑誌ブームが起きた。
ストーリー性を重視したマンガも第二次世界大戦前に生まれ、主として少年(しょうねん)向きの人気キャラクターが活躍(かつやく)するマンガが呼び物になった。この分野のマンガで、第二次世界大戦後もっとも広く国民に親しまれているのは、長谷川町子(はせがわまちこ)の『サザエさん』である。
戦後のマンガブームの先駆者(せんくしゃ)は、手塚治虫(てづかおさむ)である。彼は映画的手法(しゅほう)を初めて日本のマンガに導入した。マンガの読み手は、はじめは主として子供であったが、1960年代になると「劇画(げきが)」が生まれ、そのリアルな絵と社会的なテーマによって、大学生を中心に大人(おとな)の読者(どくしゃ)を増やして行った。その後も多くのマンガ家が多彩(たさい)な表現に挑戦(ちょうせん)し、娯楽性(ごらくせい)をもったものだけではなく、芸術的(げいじゅつてき)、文学的(ぶんがくてき)価値(かち)を持つ作品が生み出された。これらの中には翻訳(ほんやく)され、海外(かいがい)で楽しまれているものもある。
現在、日本における出版物(しゅっぱんぶつ)の年間総発行(そうはっこう)部数(ぶすう)約77 億冊のうち約30％、年間新刊点数約４万点のうち 10％がマンガである。なかでも劇画スタイルが最も多く、週刊誌として刊行されているもののなかには 500万部も売れているものもある。
最近では、情報マンガが市民権(しみんけん)を得ている。たとえば、石ノ森章太郎の『日本経済入門』などのように、経済(けいざい)、法律(ほうりつ)、流通(りゅうつう)など経済の仕組(しくみ)を解説(かいせつ)したものや、現代社会の動向(どうこう)を題材(だいざい)にしたものもある。今日ではマンガは、新聞や雑誌には必要欠くべからざるものであり、企業の会社案内(かいしゃあんない)パンフレットにさえ姿を現わす。こうしてマンガは、老若(ろうじゃく)すべての日本人にとって不可欠(ふかけつ)の表現手段(ひょうげんしゅだん)となっている。 |
|
发表于 2003-8-30 23:00:00
提升卡
变色卡
发表于 2005-5-13 11:33:35